Homenaje a Juan Talega - Teatro de la Zarzuela de Madrid (1970)

Juan Talega

Sirva la presente entrada como recordatorio de lo que debe ser 'EL CANTE'. El auténtico, real y cristalino 'cante gitano'. Y cuando digo 'gitano' no excluyo en absoluto al cante cantado por los 'no gitanos'. No pienso entrar en consideraciones vagas. A estas alturas de la película, tengo la necesidad de reivindicar la genética vital del cante flamenco, antes conocido como cante gitano, eluyendo -sin temor- lo políticamente correcto.

Y desde este 'su Callejón' no puede faltar la figura indiscutible de Juan Talega. Cantaor por otro lado, no profesional, pues su vida trascurrió en ferias de ganado, toda vez que  su actividad principal fue la de tratante de caballerías. 

Juan Talega, fue el apodo artístico de Juan Agustín del Sagrado Corazón Fernández Vargas. hijo de Agustín Fernández Franco, cantaor conocido como 'Agustín Talega'  (hermano del gran creador de soleares, Joaquín 'El de la Paula') y de Hiniesta Vargas de los Reyes  Aunque tenido por alcalareño (Alcalá de Guadiara - Sevilla) nació en la localidad sevillana de Dos Hermanas (Sevilla) un 12 de diciembre de 1891, falleciendo en la misma localidad el 31 de julio de  1971. (Datos biográficos extraídos del libro de Manuel Martín Martín 'Alcalá de la Soleá, un museo abierto' - Ediciones Giralda 2006)

Fue Antonio Mairena el que lo da a conocer ante el gran público cuando ya Talega tenía avanzada edad, sorprendiendo muy gratamente en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Cordoba de 1959. Años más tarde es reclamado como jurado -junto con Aurelio Sellé, con el que no compaginó en ningún momento -(pero esa es una historia para contarla en otra entrada), en mayo de 1962, cuando se le concedió la tercera Llave de Oro del Cante a Antonio Mairena.

En el verano de 1961 actuó en Cádiz en el patio del Colegio Mayor 'Beato Diego de Cádiz', junto a los cantaores Beni de Cádiz, Terremoto de Jerez, Paco del Solano, Tia Anica la Piriñaca y la guitarra de Pepe Martínez.

Dicho recital estuvo encuadrado en la Primera Semana del Cante Andaluz, acto que organizó Amós Rodriguez Rey y Juan de la Plata. El citado recital, incluído en los cursos de verano de la universidad gaditana, constituyó el primer antecedente de cante, dentro de los muros de una Universidad.  

Beni de Cádiz, Talega, Paco del Solano, Anica la Piriñana, Pepe Martínez, de pie Amós Rodríguez
 y el último por la derecha Fernando Terremoto.

Decía con acierto J.M. Caballero Bonald de Juan Talega que 'es posiblemente, el cantaor que nos

ha transmitido en el último medio siglo, más acreditados balances expresivos flamencos. Muchos de los mejores estilos de cantes primitivos que hoy se conservan nos han llegado a través de el. Y con él desaparecerá todo un ciclo fundacional del cante concebido como una solitaria, doméstica, resignada agresión del hombre -del gitano- contra un hostil encadenamiento de pesadumbres y marginaciones'.

Por otro lado, Joselero de Morón, definía su figura de la siguiente forma 'No fue el mejor cantaor, pero sí el más puro'

El cante de Talega,  a mi me araña al alma; tiene el Duende metido en su aleonada cabeza y le fluye por su garganta ecos anscentrales , como un río irremediablemente desemboca en la mar. 

Moreen Silver, nacida en Florida (EE.UU), colaboradora de varias revistas americanas, estudiosa del flamenco y cantaora, donde adoptó el remoquete artístico de María 'La Marrura' le realizó esta interesantísima entrevista relativa a la soleá, muy poco divulgada que comparto con mis lectores.

El 22 de mayo de 1970 se le tributó un merecido homenaje en el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Os dejo la información de dicho Festival, así como la casi totalidad de sus audios. De verdad 'de la buena' que merece la pena escuchar 'esta joya' de homenaje, donde participaron una buena nómina de artistas punteros.

AMPLIACION DE LA ENTRADA (14/06/2014)  EN CONTESTACIÓN AL AMIGO ANDRES RAYA

Había pasado por alto, debido al olvido y a mis quehaceres cotidianos,  la entrada que le dedicó mi estimado amigo Andrés Raya, al homenaje de  Juan Talega  en el Teatro Zarzuela madrileño, su en su magnífico blog "Flamenco en mi memoria", el cual  que puede consultarse pinchando en el siguiente enlace:  ¿Quien es Juan Talega? 

En el mensaje de abajo, me lo recuerda y además alega que en dicho homenaje no asistieron los guitarristas Paco de Lucía, Melchor de Marchena ni Niño Ricardo, cosa del todo cierta, toda vez que en el cartel anunciador se cayeron varios nombres, pero en cambio sí asistieron otros de gran nombradía, caso de Juan Varea, Rafael Romero y Fernanda de Utrera . Por faltar, faltó hasta el homenajeado, dado su avanzada edad y estado de salud. Pero esto es algo típico en los homenajes flamencos... Se anuncian una serie de artistas y después asisten los que buenamente pueden y quieren, sin que a nadie se le ocurra pasar lista, dado su carácter gratuíto por parte de los artistas.

Estoy muy expectante con los que nos puedas contar Andrés. Ya que asistíste a dicho evento y aunque después ponga la casi totalidad de la actuación para que se la puedan bajar los visitantes de este blog, así como la entrevista que aludes de Francisco Almazán, publicada en la Revista Triunfo no 418 de fecha 6 de junio de 1970, lo cierto es, que seguramente allí se coció algo desconocido para los amantes del flamenco que nos debes de contar cuando buenamente puedas.  

Por mi parte procedo a poner el enlace a dicho homenaje que estará disponible solo unos días (hasta el 21 de junio del corriente)

Homenaje a Juan Talega en el Teatro Zarzuela - 1970

Contenido del enlace:

01.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.PRESENTACIÓN FRANCISCO RABAL

02.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.SÓLO POR SOLEÁ DE LOS GUITARRISTAS

03.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.ENRIQUE MORENTE. Siguiriyas. Perico del Lunar.

04.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.RAFAEL ROMERO. Tientos. Perico del Lunar

05.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.JUAN VAREA.Malagueña y verdial.Perico del Lunar

06.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.PRESENTACIÓN JUAN CANTERO PARA MERCHE ESMERALDA

07.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.SIGUIRIYAS PARA BAILE DE JUAN CANTERO INCOMPLETAS

08.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.SIGUIRIYAS PARA BAILE

09.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.MANUEL CANO SOLO DE GUITARRA

10.PRIMERA PARTE HOMENAJE TALEGA.PALABRAS DE MANUEL CANO PARA ANTONIO MAIRENA

11.SEGUNDA PARTE HOMENAJE TALEGA.MENESE CON SANLÚCAR.

12.SEGUNDA PARTE HOMENAJE.MENESE SIGUIRIYAS.

13.SEGUNDA PARTE HOMENAJE.PRESENTACION MIGUEL FUNI CON PEDRITO SEVILLA.

14.SEGUNDA PARTE HOMENAJE.MIGUEL FUNI POR BULERIAS.

15.SEGUNDA PARTE HOMENAJE.FERNANDA POR SOLEÁ CON SANLÚCAR.

16.SEGUNDA PARTE HOMENAJE.PALABRAS DE ANTONIO MAIRENA.

17.SEGUNDA PARTE. MARTINETES ANTONIO MAIRENA.

18.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA.ANTONIO MAIRENA Y FERNANDA.

19.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA.EL LEBRIJANO

20.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA.PACO VALDEPEÑAS.

21.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA..MIGUEL FUNI.

22.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA.LEBRIJANO CANTA Y ANTONIO MAIRENA BAILA.

23.FIN DE FIESTA HOMENAJE JUAN TALEGA.ANTONIO MAIRENA Y DESPEDIDA.

Crónica del Evento realizada por Francisco Almazán (Revista Triunfo 418 de 06/06/1970)

1899 Ramón el de Triana

Afirmaban  Mairena y Molina, en su conocido libro 'Mundo y Formas del Cante Flamenco' que "al hablar de las soleares de Triana, se hace imprescindible la referencia de Ramón «El Ollero», mixtificador de los cantes trianeros y especialmente de la soleá, que en su boca perdió «rajo» y aire gitanos, adocenándose en perezoso estilo gachón», algo que no compartimos casi ninguno de los que estudiamos este arte.

Dicha consideración tan desafortunada, fue corregida en parte con posterioridad por Mairena, en la serie 'Rito y Geografía del Cante' cuando alegó que 'Ramón el de Triana, fue uno de los artistas más notables del cante por Soleá.'

En cuanto a los estilos atribuídos a este excelente creador-cantaor trianero, no existe aún acuerdo definitivo, ni siquiera en su más elementales datos referidos a sus apellidos y fechas de nacimiento y defunción.

Mairena y otros autores le atribuyeron tres estilos, cuyos pozos sedimentarios deben andar en las soleares de Córdoba atribuídas al cantaor Onofre, así como en algunas de Triana donde seguramente dejó bastante más  huella de lo pretendido, pues Ramón el de Triana, fue un cantaor bastante importante en su época.

Luis y Ramón Soler, le atribuyen un único estilo, aunque reconocen que esta soleá sirvió de base para las del Machango, Onofre (1 estilo), Jose Yllanda (3er estilo), El Sordillo (Estilos 1 y 2) y Triana anónimo (Estilo 5º)

Para Manuel Martín Martín, "Ramón “El Ollero” (1835-1903), conocido como como Ramón el de Triana", "le debemos tres cantes por soleá de cuño trianero, Los cuatro puntalitos y Esta serrana merece, estilo éste que se atribuye a Machango y que lo difundió el Niño de las Cabezas, dos cantes que derivaron en formas como las del Sordillo (Cuanto te veo vení) o la de Antonio Ballesteros (Tuvo mi cuerpo más perdías), quedando su legado en la garganta de un Antonio Revuelta que también recreó sobre una variante de su maestro (Me daba alegría el verte)."

Cobitos con Manuel Cano (1969) SOLEÁ DE TRIANA

El Carbonerillo con Manolo de Badajoz (1930) SOLEÁ DE TRIANA

  

 Emilio Abadía con Manuel Rojas (1968) SOLEÁ DE TRIANA

  

Muy escasas son las noticias localizadas de este cantaor. Hoy traemos al Callejón una de 1899 donde Ramón el de Triana canta en el Casino sevillano, "unas soleares y malagueñas, como él sabe hacerlo"

 Otras noticias referidas a este cantaor son las siguientes:

La Libertad - 20/05/1928

"Dicen que el abuelo de Gitanillo, de «quien ha heredado el remoquete de «Curro Puya», tenía fama entre los «cañís» de ser hombre muy de pelo en pecho. Y era además un excelente «cantaor», que dejó recuerdo de su estilo, continuado más tarde por «Ramón el de Triana»

.
Hoy, Gitanillo de Triana, a quien también se le conoce en Sevilla por «Curro Puya», puede recordar aquella «soleá» que empieza:

Los «jeres» por las esquinas...

Y que su abuelo terminaba cantando;

Yo me llamo Curro Puya,
por la tierra y por la mar.
El que quiera algo conmigo,
no tiene más que avisar."

El Heraldo de Madrid de fecha 14 02 1929 publicó un interesante reportaje firmado por Ben Cansinos y titulado "Un Catedrático del Cante "Jondo" artículo dedicado  a Don Antonio Chacón:

"¡Y la de Ramón, el de Triana! (referido a su soléa)

«No quiero, que si quisiera,
con los «mesmos» materiales
otra casa «mesma» hiciera.»

La Estampa de 01 10 1932 lo vuelve a recordar en un artículo de Francisco Coves:

"Otro hombre intenso en la historia del flamenco andaluz era Ramón, Ramón "el Ollero", "Ramonsiyo", de Triana. Hacía ollas en Triana, barrio alfarero.

"Estudió" en la "universidad del cante", que era entonces Triana. De Cádiz, de Málaga, de los Puertos, de Córdoba.,., ¡de toda Andalucía!, venían los aficionados a "enmendar" los "cantes" a Triana.

Ramón fué el creador de unas "soleares". No salió el pobre nunca de Sevilla. Era muy buena persona y estaba siempre triste. La vida le fué mal. Era humilde y estaba enfermo. Estaba enfermó de un mal..., de ese terrible mal, "que hasta las ropas le queman al que muere de ese mal". Así lo decía él, con la sana intención de no engañar a nadie, sin querer engañarse a sí mismo jamás:

Estoy ético de pena.
Nadie "s'arrime" a mi vera,
que "er" que muere de mí mal
¡hasta las ropas le queman!"